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Quali giochi platform arriveranno su PC nel 2025: una panoramica dei progetti

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I platform continuano ad adattarsi ai gusti moderni, pur rimanendo alcuni dei generi più duraturi e inventivi. Ritmo elevato, controllo preciso, linguaggio visivo nitido e la capacità di costruire un gameplay attorno a un’idea semplice ma profonda: le qualità continuano ad attirare sia gli sviluppatori che il pubblico. Studi indipendenti ed eminenti editori stanno preparando una serie di uscite che rafforzano la diversità di genere e offrono meccaniche audaci. Di seguito è riportata un’analisi dettagliata di quali platform arriveranno su PC nel 2025, quali meritano un’attenzione speciale e perché.

Tendenze e approcci nei platform: quali novità usciranno nel 2025

Il platform moderno agisce all’incrocio dei generi. I giochi combinano elementi di metroidvania, roguelike, puzzle, action-RPG e simulazione. Gli autori sperimentano l’architettura dei livelli, il lancio narrativo, l’integrazione del suono e della fisica. Gli sviluppatori si stanno allontanando dalla linearità, offrendo mondi aperti, ambienti reattivi e modi originali di navigare. Ci sono sempre più progetti che utilizzano la meccanica Platform non come base, ma come mezzo espressivo.

L’estetica è un’altra zona di creatività. I giochi nel 2025 si rivolgono alla pixel art, allo stile pseudo-retrò, all’animazione a mano, allo stile grafico degli anni ‘ 90.molti usano Noir cupo, minimalismo, concept design basato sull’intelligenza artificiale o animazione di film d’animazione. Allo stesso tempo, il gameplay interno è di alta precisione, corretto per millisecondi e calcolato sulla reattività tattile.

Quali platform arriveranno su PC nel 2025: i 10 migliori

I platform del 2025 formano non solo una linea di genere, ma una tavolozza versatile di idee. Gli sviluppatori stanno spostando l’attenzione dal classico schema Jump-Trap-target a un esperimento con forma, meccanica, narrativa. I giochi adattano lo stile dei film, la musica, la fisica, la biomeccanica e persino la struttura dei dati. La selezione comprende dieci progetti che non solo rispondono alla domanda su quali platform arriveranno su PC in 2025, ma rilanciano anche l’idea stessa della direzione, come forma di arte interattiva:

  1. Hollow Realms. Un nuovo capitolo sulla scia di Hollow Knight, ma con un mondo aperto basato sulla generazione procedurale. Ogni corsa crea percorsi unici e combinazioni di nemici. L’attenzione si è spostata sul ritmo, sull’attacco dalla copertura e sul movimento verticale. Gli sviluppatori hanno implementato parkour, circuiti, controllo della gravità e cambiamenti meteorologici in tempo reale.
  2. Shadow Loop. Scroller laterale con elementi di loop temporale. I livelli vengono riavviati ogni 45 secondi e il giocatore conserva conoscenze e risorse. È necessario ricordare i modelli, costruire un percorso e agire rapidamente. La grafica fa riferimento ai giochi DOS degli anni ‘ 90, la colonna sonora è composta da chiptune e synthwave.
  3. Spirit Construct. Un platform filosofico con un pregiudizio isometrico. Il giocatore controlla una neuroforma che cambia le proprietà di livelli, riflessi, ombre. Ogni movimento sovrascrive lo spazio, creando sia il collasso che il supporto. La narrazione è incorporata nell’architettura, letta su pareti, oggetti e luce.
  4. Echo’s Thread. Un titolo minimalista simile a Limbo e Inside. I livelli sono costituiti da luce, tessuto e ombre. La meccanica si basa sull’interazione con i fili che collegano gli oggetti. Il gameplay offre soluzioni basate su tensione, spostamento del centro di massa e ritmo. Il suono è sincronizzato con il movimento e la vista.
  5. Veins of Steel. Platform arcade con elementi di metroidvania. L’azione si svolge in un dungeon biomeccanico. L’utente raccoglie impianti, cambia la fisica del corpo, apre nuovi percorsi attraverso le trasformazioni. Visivamente è un ibrido di HR Giger e l’estetica dei sistemi a 16 bit.
  6. Comet Slasher. Corridore orizzontale con messa a fuoco sulla velocità. La meccanica si basa sull’Ultra-reazione: ogni salto e rotazione dei pixel influisce sul risultato. Supporto per livelli personalizzati, gare classificate, gare di millisecondi. Lo stile è ispirato ai fumetti e all’estetica punk.
  7. Glassborn. Un progetto basato sul motore Unreal 5 che utilizza ray tracing e fisica distruttibile. Il platforming si svolge all’interno della torre di cristallo, dove qualsiasi movimento rompe il percorso. Le piattaforme si auto-generano ma perdono stabilità al contatto ripetuto. Particolare attenzione è rivolta alla luce, ai riflessi e alla trasparenza.
  8. Zefir Halls. Un platform surreale in cui il giocatore controlla la frequenza audio. I livelli sono attivati attraverso il timbro, il ritmo e la gamma di frequenza. Il gioco combina l’improvvisazione musicale con i salti, dove il tempo decide il risultato. Le piattaforme assomigliano a installazioni astratte.
  9. Terminal Run. Una storia retro-futuristica di fuga attraverso mondi digitali in frantumi. La meccanica si basa sulla modifica dello Stato del file: il giocatore «riscrive» i livelli attraverso le azioni. Visivamente, il progetto si ispira alla grafica terminale, ALL’arte ASCII e all’estetica dei primi film di hacking.
  10. Ecliptica. Platform con uno spazio a due livelli: ognuno è duplicato in una realtà riflessa. Il giocatore passa da uno strato all’altro risolvendo enigmi spaziali. La telecamera si sposta, ruota, devia in base al contesto. Il gameplay richiede il calcolo dei movimenti in due sistemi di coordinate.

Diversità di approcci e nicchie

I progetti del 2025 mostrano una ricchezza di soluzioni visive e meccaniche. Alcuni si basano sull’abilità di reazione e sulla velocità, come Comet Slasher o Terminal Run. Altri giocano sulle associazioni, sui ritmi, persino sull’interazione intuitiva — come Zefir Halls o Echo’s Thread. Giochi come Glassborn creano un’esperienza tattile simile al platform, in cui ogni mossa influenza l’ambiente. Gli sviluppatori usano l’estetica in Rodi meccanica, il suono-come una risorsa, la luce — in forma di navigazione. L’approccio è diventato non solo tecnico, ma anche espressivo.

Il genere ha cessato di essere intrattenimento di nicchia. Oggi funge da campo per esperimenti di progettazione, forme sonore, innovazioni narrative. Il movimento rimane al centro — ma ogni titolo riformatta i principi di base a modo suo. E se ci si chiede quali platform arriveranno su PC nel 2025, la risposta copre uno spettro dalle meditazioni minimaliste ai tecnoscadi ad alta velocità.

Tecnologie e innovazioni

I nuovi concetti utilizzano attivamente RTX, l’animazione attraverso i sistemi AI, la generazione procedurale di suoni e materiali. Molti offrono i propri editor di livelli, Supporto per Steam Workshop, ridimensionamento modulare della difficoltà. I livelli cessano di essere predeterminati: Il giocatore costruisce, distrugge, riflette l’ambiente. L’implementazione di calcoli fisici (ad esempio in Glassborn) crea variabilità, non scripting. L’enfasi è sulla meccanica reattiva e sull’architettura reattiva.

Conclusione

Quali platform arriveranno su PC nel 2025, lo sai già. L’elenco include sia gli eredi affermati dei classici che i progetti audaci e innovativi che possono cambiare il modo in cui il genere viene immaginato. Ogni gioco è un’esperienza costruita sul movimento, ma con accenti diversi: significato, suono, luce. Il genere non è un ricordo del passato: cerca nuove forme e spinge i confini dell’interazione.

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Tre eroi, magia e ostacoli insormontabili: ecco cosa aspetta chiunque scopra il gioco Trine. In un mondo pieno di luci e ombre, un arco magico è illuminato da tre personaggi: Amadeus, un saggio mago, Zoya, un’astuta ladra, e Pontius, un coraggioso cavaliere. Il team intraprende un’avventura magica: ogni livello rivela le abilità uniche dei personaggi e trasmette l’atmosfera dell’universo magico. Il progetto continua a conquistare il cuore dei giocatori grazie alla grafica e a un’armoniosa combinazione di enigmi, trama e musica.

L’atmosfera magica e la trama di Trine: perché dovresti giocarci

Gli sviluppatori hanno sapientemente fatto vivere ai giocatori un senso di magia, trasportandoli in un mondo in cui ogni luogo sembra vivo. Sentieri forestali illuminati da luci tremolanti, palazzi in pietra con vetrate a mosaico e ponti traballanti sopra gli abissi: tutti questi non sono solo elementi dell’ambiente, ma vere e proprie opere d’arte. L’atmosfera è incantevole fin dal primo livello: il gioco di luci e ombre funziona come per magia, trasformando ogni movimento in una gioia per gli occhi. La musica di Trine si integra armoniosamente con l’atmosfera magica del gioco, creando un senso di presenza e le magnifiche melodie esaltano ogni momento del gioco.

Luoghi:

  1. Foresta Incantata: Un luogo pieno di misteri e creature della foresta. Lucciole, nebbia verde e luci tremolanti tutt’intorno creano l’atmosfera di una foresta fiabesca. Gli alberi non fungono solo da decorazioni, ma sono anche parte degli enigmi da risolvere.
  2. Segrete del Castello Reale: Stretti corridoi, mura buie e trappole intricate. Qui, i giocatori incontrano numerosi nemici e cercano leve nascoste per aprire le porte.
  3. Ponte delle Ombre: Pericolosi ponti traballanti si snodano attraverso profondi abissi. Il gioco di luci e ombre rende questo luogo particolarmente teso. A ogni passo, il giocatore si trova di fronte a piattaforme che crollano.
  4. Grotta di Cristallo: Cristalli scintillanti, la cui luce si riflette sulle pareti e contribuisce a illuminare il percorso. Qui, calcoli precisi e coraggio sono necessari per superare gli enigmi.
  5. Rovine in rovina: Antiche rovine piene di meccanismi misteriosi e tracce di civiltà scomparse da tempo. Gli enigmi qui sono associati all’attivazione di vari antichi manufatti.
  6. Terra desolata in fiamme: Un luogo con colate laviche infuocate e attività vulcanica. I nemici diventano più forti e i pericoli dovuti alle temperature estreme richiedono ai giocatori di essere estremamente attenti.
  7. Castelli aerei: Isole e castelli galleggianti tenuti insieme da poteri magici. I giocatori dovranno muoversi tra le piattaforme usando venti e ganci magici.
  8. Tempio sommerso: Un luogo semi-allagato dove l’acqua gioca un ruolo importante. Gli enigmi qui sono associati ai cambiamenti dei livelli dell’acqua e alla ricerca di percorsi in labirinti sottomarini.
  9. Labirinto oscuro: Un labirinto pieno di nemici e percorsi intricati. La mancanza di luce rende questo luogo difficile da esplorare e le trappole nascoste ti tengono in allerta.
  10. Rupe del drago: Alte scogliere dove i giocatori dovranno combattere creature mitiche e trovare una via d’uscita. Il pericolo risiede nei forti venti e nei ponti fragili.

Trama di Trine: Viaggio per l’Armonia

La storia inizia con una reliquia magica: l’artefatto Trine, che unisce tre eroi. Il mago Amadeus sposta gli oggetti con i suoi incantesimi e apre percorsi nascosti. La ladra Zoya usa magistralmente arco e uncino per aggirare le trappole e trovare tesori nascosti. Il cavaliere Pontius affronta senza timore i mostri, proteggendo i suoi compagni e aprendo la strada al futuro. Questi tre sono costretti a collaborare per superare le prove e ripristinare l’equilibrio nel loro mondo. La caratteristica principale è la continua interazione tra gli eroi, che non solo facilita il superamento dei livelli, ma crea anche un’avventura indimenticabile.

Perché Trine è così popolare tra i giocatori?

L’unicità del progetto non risiede solo nello stile visivo e nella trama, ma anche nelle meccaniche di gioco. Uno dei fattori chiave della sua popolarità è la presenza di una modalità multigiocatore. La possibilità di giocare in modalità cooperativa, in cui ogni utente assume il ruolo di uno dei personaggi, aggiunge profondità all’interazione e rende ogni sessione di gioco unica. Il concept combina un platform con enigmi fisici: la soluzione al problema dipende dall’approccio creativo di ciascun personaggio. La flessibilità delle meccaniche permette a tutti di risolvere i problemi a modo proprio, il che genera un effetto di coinvolgimento personale.

Vale la pena giocare a Trine? Pro e contro

Assolutamente sì, ed ecco perché. Tra i vantaggi del gioco, possiamo evidenziare:

  1. Grafica straordinaria e attenzione ai dettagli in ogni livello.
  2. La possibilità di controllare tre personaggi unici, ognuno con le proprie abilità.
  3. Modalità multigiocatore, che rende la sessione ancora più emozionante.

Ma ci sono anche alcuni svantaggi:

  1. A volte il controllo dei personaggi non sembra del tutto preciso, il che complica la risoluzione degli enigmi.
  2. Alcuni livelli possono sembrare troppo difficili per i principianti, richiedendo reazioni rapide e un approccio strategico.

Serie Trine: evoluzione e successi

Dall’uscita del primo capitolo di Trine nel 2009, il gioco ha subito molti cambiamenti: ogni nuova versione ha portato qualcosa di unico e innovativo. La seconda parte ha aggiunto nuove ambientazioni, effetti d’acqua e la possibilità di una sessione multigiocatore in rete, il che ha attirato ancora più fan. Trine 3 ha offerto un passaggio al 3D, offrendo una nuova prospettiva sulle meccaniche già apprezzate.

La serie non solo si è evoluta visivamente, ma ha anche migliorato il gameplay, aggiungendo enigmi più interessanti ed elementi di interazione tra i personaggi. L’ultimo capitolo, The Nightmare Prince, è tornato al tradizionale formato 2.5D, migliorandolo visivamente e rendendo ogni livello una vera e propria avventura.

Conclusione

In definitiva, Trine non è solo un platform, ma un vero e proprio viaggio nel mondo della magia e del mistero. La combinazione di una trama avvincente, una grafica unica e una musica incantevole crea un’atmosfera unica che rimane impressa nella memoria di chiunque abbia mai giocato. Metti alla prova la tua forza in questa magica avventura e scopri perché milioni di giocatori in tutto il mondo scelgono questo progetto ancora e ancora.

I platform non smettono mai di stupire con nuove idee, storie avvincenti e un gameplay incredibile: nel 2024, il genere si aspetta molte uscite straordinarie che spingono i confini. Immergiamoci nel mondo dei salti e delle avventure e analizziamo le novità più entusiasmanti di quest’anno.

Hollow Knight: Silksong

Hollow Knight: Silksong è il sequel del leggendario gioco che ha conquistato il cuore di milioni di giocatori in tutto il mondo. Questa volta, il personaggio principale è Hornet, un guerriero impavido con abilità uniche. Le meccaniche principali si basano su movimenti rapidi e dinamici in un mondo pieno di pericoli e misteri.

Una delle caratteristiche principali dei platform del 2024 è l’enfasi sul gameplay verticale. In Silksong, gli utenti possono utilizzare un rampino, che consente loro di muoversi rapidamente tra i livelli e attaccare i nemici da altezze inaspettate. Il nuovo sistema di crafting permette di creare oggetti speciali per risolvere enigmi e combattere i nemici. Vale anche la pena notare il sistema musicale aggiornato, che reagisce alle azioni dei partecipanti, rendendo ogni battaglia ancora più emozionante.

Il progetto offre una storia profondamente elaborata, ricca di segreti e intrighi. Gli sviluppatori, Team Cherry, sono rimasti fedeli al loro stile: i giocatori dovranno esplorare ambientazioni intricate, combattere boss giganteschi e cercare percorsi nascosti.

Grafica e stile visivo

Il platform di punta del 2024, Hollow Knight: Silksong, stupisce con una grafica meravigliosa. Gli artisti del Team Cherry sono riusciti a creare un mondo incredibilmente dettagliato e vivo, in cui ogni ambientazione sembra un’opera d’arte a sé stante. I territori abitati da creature strane e a volte spaventose sembrano respirare, grazie alle animazioni delicate e alla particolare attenzione ai dettagli.

Hornet, la protagonista, appare aggraziata e potente. I suoi movimenti sono fluidi e le animazioni di battaglia sembrano trasportare il giocatore in una danza. La combinazione di palette di colori tenui e ombre nette e contrastanti crea un’atmosfera in cui ogni angolo del mondo sembra pieno di mistero e pericolo.

Piattaforme e funzionalità di controllo

Hollow Knight: Silksong è disponibile per PC e le principali console, tra cui Nintendo Switch, PlayStation e Xbox. Nel 2024, i controlli su ciascuna piattaforma sono stati ottimizzati per il massimo comfort: su Switch, il gioco supporta perfettamente i comandi Joy-Con, permettendoti di percepire ogni mossa di Hornet. Su PC, i comandi tramite mouse e tastiera aggiungono precisione, soprattutto nei combattimenti contro i boss più impegnativi.

Ori and the Will of the Wisps: Enhanced Edition

Un sequel di uno dei platform più amati. Nel 2024 è stata pubblicata una versione aggiornata con grafica migliorata e nuove meccaniche di gioco. Il personaggio principale, uno spirito della foresta di nome Ori, intraprende ancora una volta un emozionante viaggio attraverso terre fiabesche.

L’attenzione principale è rivolta all’esplorazione e all’interazione con l’ambiente. La caratteristica speciale del platform è il gameplay hardcore. L’Enhanced Edition ha aggiunto nuove abilità che rendono il gioco ancora più avvincente: Ori può ora usare poteri elementali per combattere i nemici e risolvere enigmi. Ad esempio, gli utenti possono controllare i flussi d’aria per superare le sezioni più difficili del livello.

È anche importante notare le meccaniche uniche delle relazioni tra i personaggi: è apparso un nuovo compagno, uno spirito di nome Ku, che aiuta Ori a superare ostacoli difficili e a risolvere enigmi.

Grafica e stile visivo

Gli sviluppatori di Moon Studios hanno utilizzato una nuova tecnica di illuminazione che rende le foreste e i dungeon vivaci e magici. I platform del 2024 difficilmente possono eguagliare la bellezza di questo progetto, dove ogni albero e creatura è pieno di luci e ombre.

Nella Enhanced Edition, la grafica è diventata ancora più spettacolare. Sentieri luminosi, lucciole lampeggianti, i più piccoli dettagli della natura: tutto crea un’atmosfera magica e ti immerge in un mondo fiabesco.

Piattaforme e funzionalità di controllo

Ori and the Will of the Wisps: Enhanced Edition è disponibile per PC e console, tra cui Xbox Series X e PlayStation 5. Su console, il platform è particolarmente impressionante grazie al supporto alla risoluzione 4K e all’elevato frame rate, che permette di godere di ogni movimento e di ogni dettaglio dell’animazione.

Celeste 2: A New Ascent

Celeste 2: A New Ascent continua la tradizione del suo predecessore, offrendo un’esperienza platform hardcore con una storia toccante sulla lotta contro i demoni interiori. La protagonista rimane Madeline, che intraprende nuovamente un viaggio attraverso pericolosi sentieri di montagna e luoghi mistici.

La particolarità del nuovo platform 2024 è un level design ancora più curato e nuove abilità che Madeline padroneggia in questo progetto durante il viaggio. Tra queste, la possibilità di rallentare il tempo per superare sezioni particolarmente difficili. Il concept incoraggia la sperimentazione, offrendo diversi percorsi e modi per utilizzare nuove abilità.

Ogni livello nasconde molti segreti e sfide. La trama si sviluppa attorno al tema della lotta contro l’ansia e la paura, rendendo il gameplay non solo avvincente, ma anche profondamente emozionante.

Grafica e stile visivo

Celeste 2: A New Ascent mantiene lo stile pixel del gioco originale, ma lo porta a un nuovo livello. Gli artisti di Maddy Makes Games hanno aggiunto nuovi effetti che rendono ogni scena dinamica e ricca. La combinazione di colori vivaci e animazioni fluide crea un senso di intensità e movimento, soprattutto nei momenti di tensione. La colonna sonora gioca un ruolo importante nel creare l’atmosfera, enfatizzando ogni ostacolo pericoloso e ogni vittoria della protagonista.

Piattaforme e funzionalità di controllo

Celeste 2: A New Ascent è disponibile su PC, console e ora anche su dispositivi mobili. La versione mobile rende il gioco accessibile a un pubblico ancora più ampio. I controlli sono adattati ai touchscreen, il che rende il gioco giocabile anche su dispositivi di piccole dimensioni senza perdere precisione.

Cosa riserva il futuro al genere platform?

I platform del 2024 continuano a sorprendere e deliziare gli appassionati del genere. Ogni anno, i progetti diventano più curati, visivamente accattivanti ed entusiasmanti. In futuro, possiamo aspettarci una maggiore enfasi su generi ibridi, storie profondamente emozionanti ed esperimenti visivi. Il mondo dei platform continua a crescere e svilupparsi, ed è giunto il momento di immergersi in queste fantastiche avventure.

Non perdere l’occasione di mettere alla prova le tue capacità nei migliori platform del 2024: ognuno di essi regalerà emozioni indimenticabili e rappresenterà una sfida per i veri appassionati del genere.